N E W S
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■個展「修復のモニュメント」アーカイブ動画公開
2020年2月21日〜7月26日に開催した個展「修復のモニュメント」のアーカイブ動画を公開しました。
Director: Atsushi Watanabe
Cooperation: BankART1929
Film: Keisuke Inoue Film Editing: Sakura Himura, Shion Tanaka Photo: Keisuke Inoue, Tatsuhiko Nakagawa(BankART1929)
Music: Chopin - Ballade No.3 in A flat major, 0p.47
Grants: Arts Commission Yokohama, Ogasawara Toshiaki Memorial Foundation
Support: Cheer for ART! Tokyo Project, Agency for Cultural Affairs
（2021/1/22）
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■「アートブック／アートグッズ@BankART KAIKO」
横浜・BankARTの新しいスペースでの企画『アートブック／アートグッズ』に参加します。
私はひきこもりを終えた日の自撮り写真をコンクリート板に転写し金継ぎを施した2016年の作品《セルフポートレート》を展示販売します。この作品は、「黄金町バザール2016」や、個展「わたしの傷／あなたの傷」（六本木ヒルズ A/Dギャラリー、2017年）などで展示歴があります。壁掛け・台置き可能。
本イベントでは、作品集「アイムヒア」と写真集「I'm here project」も展示販売予定です。 出会場に行けずともリモート購入希望という場合や価格等のお問合わせはリンク先にお願いします。
＜イベント概要＞
「アートブック／アートグッズ@BankART KAIKO」
期間： 2021年1月15日（金）〜1月31日（日） 11時〜19時
場所：BankART KAIKO（横浜市中区北仲通5-57-2-1F／みなとみらい線「馬車道駅」2a出口直結徒歩1分）
入場無料
http://www.bankart1929.com/bank2020/news/21_001.html
多くのアーティストや団体などが出展しており、販売物の価格は200円～10万円となっています。
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■エッセイ「孤独な衛星」（創造都市横浜WEBマガジン）
ひきこもりにまつわる社会課題について、ここ数年当事者と共同制作を行ってきました。しかしコロナ禍は昨今の当事者運動について考えを更新させる機会にもなりました。現在取り組んでいるプロジェクト「同じ月を見た日」の背景について詳しく書いています。
http://yokohama-sozokaiwai.jp/column/21991.html
（2020/11/13）
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■横浜文化賞 文化・芸術奨励賞
横浜文化賞 文化・芸術奨励賞を受賞致しました。
”文化・芸術部門において現在活躍中の若年層又は中堅層で、更に今後の活躍が期待される者に与えられる”ものとの事です。
ここ数年プロジェクトを介し多くのひきこもり当事者や孤独や傷を持つ人々と接してきました。彼・彼女らと共に戴けた賞だと思っています。
横浜市ウェブサイト
https://www.city.yokohama.lg.jp/kanko-bunka/bunka/bunkashinko/shinko/bunkasho/bunka.html
横浜市記者発表資料
（2020/09/30）
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■新プロジェクト「同じ月を見た日」
ウイルスの影響で世界中の人々が孤立を感じる今
天体観測をきっかけに多くの人が遠隔で柔らかに繋がり
自らの孤立と他者の孤立にまなざしを向けるプロジェクト
私たちは離れていても同じ月を見ることができる
http://www.moon-alone.online/onaji-tsuki/
写真投稿受付10/17まで
＜メディア紹介＞
- NHK NEWS WEB 「WEB特集 新型コロナでひきこもりは、今」https://www3.nhk.or.jp/news/html/20200520/k10012437291000.html 2020/05/20
-
朝日新聞「ひと｜渡辺篤さん 月を介し、孤立した人同士をつなぐ現代美術家」（紙面版／デジタル版） https://www.asahi.com/articles/DA3S14526556.html（2020年6月26日朝刊）
- 「ハートネットTV ブレイクスルー2020特別編｜コロナから学んだこと」（NHK Eテレ）2020/07/21https://www.nhk.or.jp/heart-net/program/heart-net/1457/
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■とどけるラジオ
『とどけるラジオ #18』 にて鈴木悠平さんとお話します。 「それぞれの孤立と痛み 柔らかく丁寧につながること」 と題し、プロジェクト「同じ月を見た日」を中心に、「柔らかな繋がりと柔らかな孤立」について話します。
11/23(月)20:00〜YouTubeにて以下URLから音声生配信。その後同URLでアーカイブ公開。
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■作品集「アイムヒア」発刊
「アイムヒア」渡辺 篤
「アイムヒア プロジェクト」は、現代美術作家の渡辺篤によって2018年発足した、孤立者に伴走する形で、その存在や声を社会に向けて発信するプロジェクト。ひきこもり当事者自らが撮影した部屋の写真を集めた写真集「I’m here project」は、その出版と展覧会で大きな反響を呼んだ。本刊では、自身も足掛け3年に及ぶひきこもりを終えた渡辺が、美術家として復帰した2013年から現在に至るまでの精力的な活動をまとめている。
http://bankart1929.com/bank2020/book/0_watanabe.html
¥1,000＋税
テキスト執筆：福住 廉［美術評論家］「切実な時間の彼方へ」
編 集：BankART1929
テキスト：福住 廉（美術評論家）、渡辺 篤
デザイン：北風総貴
翻 訳：ジョン・バレット、山田よしえ、水野 響(ATC)
翻訳校正：山田よしえ、Sam Stocker
翻訳校正補佐：新江千代
協 力：川村格夫、プロジェクト「あなたの傷を教えて下さい。」匿名投稿者の方々
発 行：BankART1929
B5サイズ 80ページ
2020年2月21日刊行
ISBN 978-4-902736-48-9
C3071
■東京藝大 / Diversity on the Arts Project
11月30日、芸大DOORの講義「ダイバーシティ実践論７」にて「聞こえなくなった声との協働～ひきこもり当事者とのアートプロジェクトについて～」という題でお話しさせて頂きます。
https://door.geidai.ac.jp/compulsory/1648/
Diversity on the Arts Project （通称：DOOR）…「アート×福祉」をテーマに「多様な人々が共生できる社会」を支える人材を育成するプロジェクトです。 講師として、現代の社会に生きづらさを感じている当事者、社会と関わりを持ち表現を行うアーティスト、現代の福祉をより広い視点で捉え直す多様な分野の専門家を迎えます。アートと福祉が滲みあうフィールドをお互いの作用において拡張しながら、体系的かつユニークなカリキュラムを展開していきます。 私たちが暮らす社会は、多様性に満ちています。ひとりひとりの多様な「あり方」の違いを超えて、人と人が丁寧に出会うことで生まれるクリエイティブな視点や振る舞いが、社会に積み重なっていくこと、そして、DOORで学んだひとりひとりが、より多様性のある社会を創出し、また、社会に潜在する共生社会の種を見出していくことを期待しています。
■『2020Asia ProjectーLooking for Another Family』/MMCA
『2020Asia ProjectーLooking for Another Family』
会期｜2020/5/22 - 2020/8/23
会場｜国立現代美術館/MMCA（韓国,ソウル）
アーティスト｜Kang Seung Lee/ Eisa Jocson/ 98B COLLABoratory+HUB Make Lab+KANTINA/ Yee I-Lann/ Dew Kim/ Isaac Chong Wai/ Jong YuGyong/ Wang Tuo/ Atsushi Watanabe/ Jatiwangi Art Factory+Budnamugage/ Feminist Designer Social Club(FDSC)/ Tandia Permadi/ South Ho Siu Nam/ Ni Hao/ RESBAK
Curator: Joowon Park
主催｜MMCA
・ウェブサイト｜https://www.mmca.go.kr/eng/exhibitions/exhibitionsDetail.do?exhId=202001140001261
・バーチャルミュージアム｜http://www.asiawithoutasia.com/
・キュレーターによる解説｜https://www.youtube.com/watch?v=xQWyNCcKTNU&fbclid
社会に存在している不可視の争いや孤立について。それに対し、新しい接続（新しい家族）の可能性を探る展覧会。昨年秋に、「日本のひきこもり」を取り扱う作品として展示依頼があったものの、つい先日私はステイトメントに「コロナ禍における世界の孤立」の文脈を書き加えた。この展覧会が持つ眼差しは予言的なものであるのかも知れない。
ウイルスの影響は現場にも混乱をもたらし続け、当初予定されていた私の作品は、幾度もプラン変更の要請を受けた。また日本と韓国はこの間、双方の入国時14日ずつの隔離対応が必要となり、私は当初予定していた作品での“7日間のパフォーマンス”どころか現地設営に行くことすらできなくなり、自宅から遠隔指示を行った。会期開始もこれまで何度変更になっただろうか。しかし、新型コロナ対策（web予約鑑賞方式、展示室ごとの人数制限、検温、マスク必須など）を整え、美術館は再開する。新しい関係性や距離感を問うこの展示に、今また人々が訪れる。
■朝日新聞「ひと」掲載
朝日新聞（2020年6月26日朝刊）「ひと」欄に取材記事が掲載されました。
＜朝日新聞デジタル＞版はこちら https://www.asahi.com/articles/DA3S14526556.html
■NHK ハートネットTV出演
7月21日（火）20時から放送のハートネットTVに出演します。私のパートでは、コロナ禍にスタートしたプロジェクト「同じ月を見た日」と個展「修復のモニュメント」を紹介します。
「ハートネットTV ブレイクスルー2020特別編｜コロナから学んだこと」第2夜
（NHK Eテレ）
＜日時＞ 2020/07/21(火) 20:00~20:30
＜内容＞…困難に直面しながらも、その壁を破り前に進もうとする人たちを描いてきたシリーズ「ブレイクスルー」の特別編。第２回は“Withコロナ”時代の表現者たちに注目。“自閉症と共に生きるラッパー”GOMESS、新たな創作スタイルとは！？車いすのファッションデザイナー・長屋宏和が生み出す「マスク」そこには徹底したこだわりが！元ひきこもり当事者で現代美術家の渡辺篤は「孤立」を癒やす新プロジェクトに迫る！
＜出演者＞ ・司会: 風間俊介 ・出演: GOMESS（ラッパー）、長屋宏和（ファッションデザイナー）、渡辺 篤（現代美術家） ・語り: Chiko
■寄稿「TURNジャーナル」
今年夏、オリンピックとパラリンピックの間を会期とした作品展示の機会が中止となってしまいまして。運営とご縁ができたきっかけで、クリエイターや様々な立場の方々が寄稿する刊行物に、私もテキストを寄せました。コロナ禍で感じた思いをそれぞれの方法で表現しています。
私は「そのあとのステイホーム」として、コロナ終息後にも続く孤立とその当事者の存在について書きました。新聞の形式ですが、webではPDFで無料閲覧可能です。
「TURN ジャーナル SUMMER 2020 － ISSUE 04」
監修：森 司（アーツカウンシル東京）
編集：永峰美佳／杉原環樹／畑まりあ（アーツカウンシル東京）／田村悠貴、山口麻里菜（特定非営利活動法人Art’s Embrace）
デザイン：星野哲也
印刷：アトミ
発行：2020年7月31日
仕様 … A3、頁数 … 24頁
下記リンクより、PDF版をご覧いただけます。
■個展「修復のモニュメント」
※チラシ記載の会期は変更となりました。
「修復のモニュメント」／ アイムヒア プロジェクト｜渡辺 篤
再開後会期：2020年6月1日（月）～7月26日（日）
2月21日の開催後、新型コロナウイルス感染症感染拡大の影響によって3月1日から休止が続いていた本展は、6月1日に再開することになりました。また予定していた会期終了日も延長します。
一部作品ではこれまでと鑑賞形式を変更したり、入場人数の制限を行うなど、ご協力をお願いする場合があります。今後も感染状況に合わせ会期や開催方法を変更していく可能性があります。ご了承ください。
定休日：日曜（7月26日を除く）
開場時間：11:00～19:00
会場：BankART SILK（横浜市中区山下町１番地 シルクセンター内１階）
入場料：無料
オープニングレセプション：2月21日(金) 18:30～20:00
新刊：渡辺篤作品集『I'M HERE』／テキスト：福住廉（美術評論家）￥1,000
ウェブサイト：http://www.bankart1929.com/bank2020/news/20_003.html
主催：BankART1929／アイムヒア プロジェクト｜渡辺 篤
＜主なメディア紹介＞
- アルジャジーラ・イングリッシュ「Japan: The Age Of Social Withdrawal | 101 East」 2020/03/19 （22:16から）
- withnews『#アルビノ女子日記｜アルビノ女子が避け続けた人間関係、「痛み」に向き合わせた芸術家たとえ傷つけ合っても、誰かとつながる意味』2020/05/05
- アートWEBマガジン「創造都市横浜｜いま見られる横浜のアートスポット」2020/07/03
-
「ハートネットTV ブレイクスルー2020特別編｜コロナから学んだこと」（NHK Eテレ）2020/07/21https://www.nhk.or.jp/heart-net/program/heart-net/1457/
- 読売新聞「痛みや悩み 現代美術に 美術家・渡辺さん ひきこもり経験者と制作」2020/07/21
■写真集「I'm here project」発売
ひきこもり当事者（約40人）が自身の部屋を撮影した写真集。 自身もひきこもり経験のある現代美術家・渡辺篤が主催した「アイムヒア プロジェクト」による企画。当事者に向け、主にインターネットで募集を行った。https://www.iamhere-project.org/
写真集『 I'm here project 』
仕様｜B6変形、52p
価格｜¥1,000（税別）
発行日｜2019/02/16
編集｜アイムヒア プロジェクト
デザイン｜川村格夫
フォトディレクション・フォトレタッチ｜井上圭佑
校正｜秋山直子
英文校正｜ Sam Stocker
英文校正補佐｜新江千代
解説｜天野太郎（横浜市民ギャラリーあざみ野 主席学芸員、札幌国際芸術祭2020 統括ディレクター）
発行｜アイムヒア プロジェクト（代表：渡辺 篤）
助成｜アーツコミッション・ヨコハマ
※写真集はカバーが「袋とじ」の仕様になっています。ペーパーナイフなどで切り開いてからご覧ください。
※価格は予告なく変更する場合があります。
ネット販売及び以下の場所で販売しています（2019/10/3現在）。
BankART Station http://www.bankart1929.com/bank2018/space/station/index.html
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＜掲載＞
写真集「I'm here project」が、イタリアの国際的建築誌「domus」web版に掲載されました。
“10 photo–books about isolation from before the Coronavirus”
“コロナウイルスによる隔離された世界を誰も想像しない時に、孤立/孤独をテーマとしていた写真集10冊をセレクトした”
＞ARTIST: Danila Tkachenko/ Alec South/ Amani Willett/ Toni Greaves/ Bryan Schutmaat/ Chloe Dewe Mathews/ Aleksey Kondratyev/ Federica Di Giovanni/ Atsushi Watanabe/ Masahisa Fukase
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以下の展覧会は終了しました
■展覧会「ARTEFACT 2020 : ALONE TOGETHER」
ベルギーのアートセンターSTUKでの展覧会「ARTEFACT 2020 : ALONE TOGETHER」（2020年2月13日〜3月1日）に参加します。渡辺篤はひきこもり当事者らが自ら撮影した部屋写真（アイムヒア プロジェクト）のインスタレーションを中心に展示します。海外でも孤立にまつわる課題が注目されはじめています。
13 Feb opening expo 19:30 - 23:00
14 Feb - 1 Mar
We - Sa 14:00 - 22:00, Su - Tu 14:00 - 19:00
https://www.artefact-festival.be/en/expo
<ARTIST>
Helmut Stallaerts/ Chloé Op de Beeck/ Meiro Koizumi/ Ante Timmermans/ Hanne Lippard/ Molly Soda/
Tino Sehgal/ Kyoko Scholiers/ Karolina Halatek/ Cécile B. Evans/ Atsushi Watanabe/ Daria Martin/ Liana Finck/
Lauren McCarthy & Kyle McDonald/ Mehtap Baydu/ Pilvi Takala/ Ephameron/ Hans Geyens/ Ief Spincemaille/
Bisser/ Siemen Van Gaubergen
<CURATOR>
Karen Verschooren
■共著刊行
自らもひきこもりの当事者経験を持つ１６名（活動家・支援者・運営者ら）による体験談や支援現場の実情などをまとめた書籍。「ひきこもり」というテーマは言い換えれば「不在者についての取り組み」ではありますが、言葉を取り返した当事者・経験者も現場には複数居ます。そうした人たちの声こそが今社会に求められていると感じています（もちろんコロナ禍で世界の孤立化が進んでいる状況には余計に意味があることでしょう）。 筆者の布陣は、欲を言うともう少しジェンダーバランスについて対応がなされたらよかったと思う。女性やセクシュアルマイノリティのひきこもり談も当然大切です。 編者はひきこもりUX会議の林恭子さんと精神科医の斎藤環さん。渡辺は「閉ざされた部屋から生まれる現代アート」という題で書いています。
『いまこそ語ろう、それぞれのひきこもり』
・編: 林 恭子 / 斎藤 環
・監修: 斎藤 環 / 松本俊彦 / 井原 裕
・定価: 税込 1,430円 ・発刊年月: 2020/05（中旬）
・出版社: 日本評論社
ISBN 978-4-535-90457-6 A5判 132ページ
https://www.nippyo.co.jp/shop/book/8293.html
＜内容＞ …ひきこもり１００万人時代が迫っている。支援とニーズにずれはないのか。まずは当事者・経験者の声に耳を傾けることから始めよう。
■国際放送｜NHK WORLD「NEWSROOM TOKYO」
画像はNHKウェブサイトより
「アイムヒア プロジェクト」について特集されたNHK「おはよう日本」(2019.02.25)での内容が、国際放送NHK WORLD「NEWSROOM TOKYO」でも英語圏に向けて放送されました（2019.03.22）。さらに、中国語圏でもNHK WORLD「东京网播间」にて放送されました（2019.05.22）。
▶︎2020年1月現在、同内容の日本語版の動画が以下のサイトで視聴できます。
NHK NEWS WEB｜ひきこもりクライシス"100万人” のサバイバル「“ひきこもり”部屋の写真集 “つながり”のきっかけに…」https://www3.nhk.or.jp/news/special/hikikomori/articles/survival_13.html
以下の展覧会、イベントは終了しました
■個展&セミナー｜Hikikomori in Japan and UK
【Hikikomori in Japan and UK】
ロンドンのDaiwa Foundation（大和日英基金）にて、個展とセミナーでのトークを行います。日本人アーティストの視点からヨーロッパにもその数が多く知られていているHikikomoriについて語ります。なぜ日本にはひきこもりが多いのか。その謎を解くことは世界に数多存在する孤立の解消に繋がることでしょう。自身の足掛け3年に及んだひきこもり経験や近年の作品、特に昨年度取り組んだ「アイムヒア プロジェクト」を紹介します。今年の1月に日本福祉大学でのシンポジウムでご一緒させていただいた古橋忠晃先生 (名古屋大学)も登壇。フランスをはじめとするヨーロッパ地域で、臨床の現場でひきこもり研究をし、活躍されている方です。展覧会は２Daysで、映像作品を中心に何点か展示します。
[Seminar｜ Hikikomori in Japan and the UK ]
Thursday 16 May 2019 6:00pm – 7:30pm
Drinks reception: 7:30pm – 8:00pm
13/14 Cornwall Terrace, Outer Circle (entrance facing Regent's Park), London NW1 4QP
Organised by the Daiwa Anglo-Japanese Foundation
■「ヴェネチア・ビエンナーレ国際建築展」最終選考結果
「第17回 ヴェネチア・ビエンナーレ 国際建築展 （2020）」最終選考候補であったキュレーター山梨知彦氏（建築家）による企画「切り離された建築」内で渡辺篤作品が展示されるプラン。今回は惜しくもの結果でした。
＜山梨知彦案「切り離された建築」＞
＜第17回ヴェネチア・ビエンナーレ国際建築展（2020） 日本館キュレーター 指名コンペティションの結果について＞
https://www.jpf.go.jp/j/project/culture/exhibit/international/venezia-biennale/arc/17/compe_r.html
以下の展覧会は終了しました
■ 「アイムヒア プロジェクト」写真集出版 ／ 記念展 "まなざしについて"」
「アイムヒア プロジェクト」写真集出版記念展 "まなざしについて"
会場 ｜ 高架下スタジオSite-Aギャラリー
住所 ｜ 231-0054 横浜市中区黄金町1-6番地先
会期 ｜ 20192/16(土)- 24(日) ※会期中無休
入場料 ｜ 無料 ※一部有料イベント有り
ウェブサイト ｜ https://www.iamhere-project.org
時間 ｜ 11:00-19:00
主催｜アイムヒア プロジェクト (代表 渡辺篤)
助成｜アーツコミッション・ヨコハマ
協力｜黄金町エリアマネジメントセンター、R16スタジオ
お問合わせ｜045-261-5467（黄金町エリアマネジメントセンター）
＜会期中イベント＞
◎オープニングパーティ／パフォーマンス
日時｜2/16(土)17:00- 21:00 入場無料
※パフォーマンス参加ご希望の方は「カナヅチ」をご持参下さい。石膏ボードを打破し、入場ゲートを作ります。
◎ゲストトーク①
「まなざしの暴力性について〜ひきこもり問題の現場から〜」
日時｜2/17(日)、18:00-（90分程度）
ゲスト：池上正樹氏（ジャーナリスト）、当事者・経験者の方 × 渡辺篤
◎ゲストトーク②
「社会包摂と表現について〜新人Hソケリッサ！の場合〜」
日時｜2/23(土)、18:00-（90分程度を予定）
ゲスト：アオキ裕キ氏（ダンサー・振付家） × 渡辺篤
◎主催者による「ギャラリートーク」
日時｜2/18(月), 19(火), 20(水), 21(木), 22(金) いずれも18:00-（30分程度を予定）
解説者：渡辺篤
＜写真集『I'm here project』について＞
写真集『I'm here project』は、現代美術家・渡辺篤が中心となり、国内外で深刻な社会問題となっている孤立の在り方「ひきこもり（※1）」やそれにまつわる問題に対して、新たな当事者発信の形を模索し、当事者の尊重と社会への周知や問いを提示する企画「アイムヒア プロジェクト」によるアートワークである。
2018年夏から3ヶ月間、主にインターネットを通じ当事者自らで撮影した部屋の写真を募集(※2)。結果、約40名から合計160枚程（※3）が寄せられた。これらは本来見ることはできない閉ざされた空間の貴重な写真だ。今回これをデザイナーやカメラマンらの協力を得て編集作業を行った。
渡辺自身、足掛け3年間の深刻なひきこもりを経験した元当事者である。自分の経験を極力開示し今回の募集を進めた。渡辺の場合のひきこもりは、一生の覚悟で続けていたものの突如その時間を終えることとなり、部屋を出たその日に自身の姿や部屋を撮影した。
” ひきこもってしまった永い時間が無駄なものだったとするならば、それを引き受けて再出発することもまたとても辛いことだ。けれど、今ここに居る自分や部屋のあり様を撮影する事で、経てしまった永い時間を「写真作品に必要な制作期間」だったという事に変換出来るのではないだろうか ” 。
そう認識を切り替え、のちに美術家として社会復帰を果たすこととなる。その時の写真はプロジェクトのサイト（※4）のアイコンとして使用されている。 人生における心の傷や困窮の時間もまたクリエイティブな価値にする事はきっと可能だ。
プロジェクト名の”アイムヒア”は、”わたしはここにいる”という意味である。見えない問題を無い事にさせないために。
※1…日本の厚生労働省は「仕事や学校に行かず、かつ家族以外の人との交流をほとんどせずに、６か月以上続けて自宅にひきこもっている状態」と規定しているが、「単一の疾患や障害の概念ではなく、様々な要因が背景になって生じ」ているのが実態であり、国内だけでも150万人以上居ると言われている。
※2…投稿者全ての個人情報を保護し、写真の匿名性を守る事、本人以外からの投稿を受け付けない事、謝礼を払うことなど極力丁寧な規約の提示や合意形成を心がけた。
※3…一部2014年実施の同様企画のものを含む。
※4…https://www.iamhere-project.org/
以下の展覧会は終了しました
■ 「雨ニモマケズ（singing in the rain）」
《七日間の死》2017年実施時の様子
Photo: Keisuke Inoue
「雨ニモマケズ（singing in the rain）」
会期：2019/3/1〜24
会場：BankART Station ／ R16スタジオ
住所：横浜市西区みなとみらい5-1 新高島駅地下1F（BankART Station）／ 横浜市西区桜木町7-48（R16スタジオ）
電話番号：045-663-2812
開館時間：11:00～19:00
休館日：会期中無休
料金：無料
参加作家：owowbund1871、小田原のどか、開発好明、金子未弥、363table、Sha-Ba、高橋啓祐、土屋信子、西原 尚、nitehi works、マツダホーム、松本秋則、村田峰紀、山下拓也、渡辺 篤
PDF：http://www.bankart1929.com/bank2018/pdf/amenimomakezu.pdf
「美術手帖」掲載記事：https://bijutsutecho.com/magazine/news/exhibition/19261
２会場を使用したグループ展です。渡辺篤は両会場で展示を行っており、3/10〜16夕方までの間、パフォーマンス《七日間の死》を「R16スタジオ」で実施し、１畳サイズのコンクリートの箱に７日間密閉されます。16日夕方に箱から出てくる予定です。
▷《七日間の死》パフォーマンス期間中、会場のリアルタイム視聴が以下URLで可能です。
https://www.myspotcam.com/jp/onair/video/HnT0DYIa/Hp76Jr
募集中!!
■プロジェクト「あなたの傷を教えて下さい。」
さまざまな人の、「心の傷」を美術作品として描くプロジェクトを行なっています。匿名で募集しています。ぜひご協力ください。 詳細はこちら
《プロジェクト「あなたの傷を教えて下さい。」》2016年-
セメントに金継ぎ、樹脂、ポスターカラーなど／約48.5×48.5cm
(2016/04/27)
■ドキュメンタリー番組放送
NHKで渡辺 篤のドキュメンタリー番組が2016/06/27に放送されました。
幼少期からの絵や家族関係に始まって、近作のコンセプトにも繋がる、自身の過去のひきこもり経験や、鬱など生き辛さを抱えていた学生時代についても赤裸々に語ります。現在進行形の最新作《プロジェクト「あなたの傷を教えてください。」》（2016-）の制作風景や普段の日常生活にも密着されました。
会田誠さん、荻野夕奈さん、松田修くんら作家仲間や、アートコレクターの塩入敏治さんにも登場して頂きました。
日時：2016/06/27（月） 20:00−、再放送 2016/07/04（月） 13:05ー
放送局：NHK Eテレ
出演：風間 俊介（俳優）、AI（アーティスト）、渡辺 篤（現代美術家）
オープニング・エンディング音楽：若旦那（歌手）
■インタビュー掲載
『美術手帖』(web)によるインタビュー。前編・後編に分けて公開されました。前編では主に、《プロジェクト「あなたの傷を教えて下さい。」》（2016年ー）について語っています。後編では、ひきこもりをやめた経緯、幼少期から作家になるまでやこれからについて、そして会田誠さんと出会った話題など、お答えしています。
■雑誌掲載
雑誌『POPEYE』（2016/11/10号）「僕の好きなアート。」という特集号内＜会田さん、今面白い現代アーティストを教えてください！＞という枠で、会田誠さんに作品や人柄を紹介して戴いきました。
『POPEYE』2016/11/10号
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■「アーティスツ・ギルド」加入
「アーティスツ・ギルド」に加入しました。
…アーティスツ・ギルドは、アーティスト自らが立ち上げた芸術支援の新しい可能性を模索する社会実験の一形態です。映像機器の共有システムを基軸に、作品制作や展覧会など＜現場＞での経済負担を軽減すること、雇用を創出すること、そして、芸術生産それ自体をサポートする実験的な仕組みの開発を通じて、〈芸術〉を社会に産み落とすことを目指しています。また2013年に設立した合同会社AGプロダクションズにより、アーティスト個々のアプローチとはまた違う、会社組織として<芸術>に関わっていくことを実践しています。従来の＜アーティスト＞の視点に、収支や責任を重視する＜会社＞としての視点を加わえることにより、より広範囲に、そして多角的にアーティスツ・ギルドの理念の実践に取り組むことができるものと信じています。（「アーティスツギルド」HPより）
(2016/03/01)